诗词太姥

标题: [杂论]武昌柳诗话之九 [打印本页]

作者: 白雪 时间: 2019-9-20 07:36
标题: [杂论]武昌柳诗话之九
本帖最后由白雪于 2019-9-20 07:38 编辑

秦淮夜泊
宋•贺铸

官柳动春条，秦淮生暮潮。

楼台见新月，灯火上双桥。

隔岸开朱箔，临风弄紫箫。

谁怜远游子，心旆正摇摇。

贺铸虽以词名世，其实是“诗文俱高，不独工长短句”（陆游《老学庵笔记》）。有诗集《庆湖遗老集》。贺铸自己也说过：“吾笔端驱使李商隐、温庭筠常奔命不暇。”（《宋史•贺铸传》）这是一首五言律诗，可谓清词丽句，的确比李商隐、温庭筠诗歌的语言来得疏淡自然。
诗人独泊秦淮，通过描绘秦淮河美丽的夜景，表现出一缕淡淡的乡愁。全诗八句，前六句写景，后两句抒情。首联，描写物象，点明地点与时间。开篇推出一个特写镜头，秦淮河边，官柳摇动。诗人在一个春天的夜晚泊舟秦淮，春风拂柳，暮潮涌动，整个画面充满诗情画意，“动”和“生”字，富于动感。“官柳”是贺铸诗词中反复吟诵的一个美丽的意象，他在《秦淮官柳二首》中还写道：“杨柳经眠方自得，蒲帆临挂复迟留。长条似舞前溪曲，卷叶宜翻出塞愁。”颔联写所见之景，由下到上，从低到高，错落有致，富于立体感。新月楼台，双桥灯火，本是静景，分别着以“见”“开”二字，化静为动，生动形象，表现出灯火登上了“双桥”的情景，具有动态美。颈联继续写景，先写所见，再写所闻，见闻结合。朱箔，指红色的窗帘。朱箔、紫箫，备极华丽；隔岸、临风，更见缥缈之致，此时的秦淮河两岸，恍若蓬莱仙境。句中的“开”和“弄”是炼字。开，拉开，增加了画面的动感和美感，使人想象到佳人绰约的身影和优雅的体态。弄，吹，把玩，写出吹箫女子优美的姿态，让人感到箫声在风中的婉转悠扬。中间两联，正面描写诗人泊舟秦淮的所见所闻，景物描写颇有特点。首先，诗人的视线从河岸楼台转到天空新月，接着又转到横跨秦淮河的小桥，转到对岸的朱帘绣户，由远而近。其次，用语十分讲究。如新月、双桥，隔岸、临风，开朱箔、弄紫箫，画面清丽秀俊，鲜明地表现出秦淮河的特点，所以纪晓岚评此诗说:"自然秀丽，雅称秦淮。"（《瀛奎律髓刊误》卷二十九）诗的末二句以抒情作结。眼前的景物虽然美丽动人，但毕竟是漂泊在外的“游子”，加上正是暮色时分，别人都在家中，而诗人却还独泊孤舟，于是一股淡淡的乡愁便油然而生。当然，这一缕乡愁也许并不是那么浓烈。此外，句中还用了典故。“心旆正摇摇”，语出西汉刘向《战国策•楚策一》：“寡人卧不安席，食不甘味，心摇摇然如悬旌而无所终薄。”诗人借此典故抒发了自己终无所托、没有着落的心情。“摇摇”二字十分贴切地传达出这种感受。
贺铸这首诗色调明丽，不像杜牧的“烟笼寒水月笼沙”（《泊秦淮》）那样迷蒙清冷，因为杜牧的诗是感叹兴亡、讽喻现实的。本诗描绘了“春条”“新月”“灯火”“朱箔”等意象，尽管抒发的是乡愁，但从中可以感受到一股温馨的气息，一种优美的情调。

                           浪淘沙
                           宋•范成大

黯淡养花天，小雨能悭。烟轻云薄有无间。官柳丝丝都绿遍，犹有春寒。
空翠湿征鞍，马首千山。多情若是肯俱还。别有玉杯承露冷，留共君看。

范成大（1126-1193），字致能，晚号石湖居士。平江吴县（今苏州）人。南宋名臣、文学家、诗人。谥文穆。范成大素有文名，尤工于诗。他从江西派入手，后学习中、晚唐诗，继承了白居易、王建、张籍等诗人新乐府的现实主义精神，自成一家。风格平易浅显，清新妩媚。诗词题材广泛，以反映农村社会生活内容的作品成就最高，其诗与陆游、尤袤及杨万里，号“南宋四大家”。其作品在南宋末年就产生了显著的影响，到清初影响更大，有“家剑南而户石湖”的说法。著有《石湖集》等。
《浪淘沙令》，原为唐代教坊曲名，又名《过龙门》《卖花声》。此词最早创于唐代刘禹锡和白居易，多用七言绝句入曲，南唐李煜始演为长短句，多作激越凄壮之音。范成大的词以写离情别绪和伤春悲怀为基本主题，本词也是这样。
上片写景，渲染暮春气氛，描绘官柳形象。“黯淡养花天，小雨能悭。烟轻云薄有无间。”这是一幅暮春烟云图。这样的时节，本来是适合养花种草的，可是天空显得阴沉昏暗，小雨也仿佛特别小气、吝啬，舍不得洒下一星半点；烟云轻微淡薄，若有若无。开头“黯淡”二字，意蕴丰富，既点明环境特点，同时蕴含作者情怀。正是在这样黯淡的环境中，诗人隆重地推出了“官柳”的形象。“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。”一个“都”字，极言此时的官柳，千丝万缕，毫无例外，一片绿色；尽管还有料峭的春寒，却无法阻挡官柳的无限绿意。下片言情，抒发不舍的离情，满怀真诚的期待。“空翠湿征鞍，马首千山。”词的换头，紧承上文，景中有人，意脉不断。空翠，指青色的潮湿的雾气。这雾气浸湿了行者所坐的马鞍，马首所指的方向是数不清的远山。这里以送行者的口吻写出，无疑增添了现场感和真实感。“多情自古伤离别。”“多情若是肯俱还。”刚刚别离，又思团聚，可见送行者与行者的关系不一般。这里用一“若”字，如果的意思，是假设的语气，同时开启下文：“别有玉杯承露冷，留共君看。”玉杯，牡丹的一种，作者自注：官舍中牡丹绝品也。唐人裴潾《白牡丹》诗：“别有玉杯承露冷，无人起就月中看。”词中引用原句，属于语典。意思是说，一株冰清玉洁的牡丹，独自承受着清冷的露水，备受冷落，显得多么孤独。这株冷艳的牡丹，在等着你，等你回来之后，你我一同欣赏。到那时，别后重逢，畅叙离情，该是多么温馨的时刻！
这首小令，着重刻画了官柳和牡丹的意象，写景抒情，情真意切。

                        水调歌头
                     南宋•辛弃疾

   淳熙己亥，自湖北漕移湖南，周总领、王漕、赵守置酒南楼，席上留别。
   折尽武昌柳，挂席上潇湘。二年鱼鸟江上，笑我往来忙。富贵何时休问，离别中年堪恨，憔悴鬓成霜。丝竹陶写耳，急羽且飞觞。序兰亭，歌赤壁，绣衣香。使君千骑鼓吹，风采汉侯王。莫把骊驹频唱，可惜南楼佳处，风月已凄凉。在家贫也好，此语试平章。
辛弃疾(1140-1207)，南宋词人。字幼安，号稼轩，历城(今山东济南)人。21岁参加抗金义军，不久投归南宋。历任江阴签判，建康通判，江西提点刑狱，湖南、湖北转运使，湖南、江西安抚使等职。42岁时遭谗落职，退居江西信州，长达20年之久，其间一度起为福建提点刑狱、福建安抚使。64岁再起为浙东安抚使、镇江知府，不久罢归。一生力主抗金北伐，并提出有关方略，均未被采纳。其词热情洋溢，慷慨激昂，富有爱国感情。有《稼轩长短句》等。
这是辛弃疾一首很有名的词，已经刻板悬挂在黄鹤楼诗词碑廊上。词前的小序，交代了宴饮的时间、地点、人物和作词的缘由。其中的周总领，即周嗣武，时任湖广总领；王漕，即王正之，作者旧交；赵守，即赵善括，时任鄂州知州。南楼，即鄂州（今武汉市武昌区，下同）南楼，在黄鹄山上。
   辛弃疾投归南宋，四十多年，任职虽多，多为虚职，又调动频繁，升降骤变，这原是朝廷控制南归将领的手段。词的上片，叙事抒情，借宴饮之机，倾吐心中的苦闷。“折尽武昌柳，挂席上潇湘。”武昌柳，指代湖北鄂州；潇湘，指代湖南。开头两句，既交代此行的出发地和目的地，又暗寓离别之情。接下来，抒发情感，既有“笑我往来忙”的自嘲，又有“富贵何时”的追问，有“离别中年”的怨恨，也有“憔悴鬓成霜”的哀痛。这该是一种多么深沉的苦痛！这种苦痛又不像其他的苦恨忧怨可以一吐为快，只好用诸多典故来道出难言之隐，此时此地，也只好借酒浇愁了。这便有了辛词所谓“掉书袋”的特征。鱼鸟，像鱼鸟一样，比喻性意象。苏轼《常润道中有怀钱塘寄述古》诗：“二年鱼鸟深相识，三月莺花付与公。”丝竹陶写：《世说新语•言语》云：“谢太傅语王右军曰：‘中年伤于哀乐，与友亲别，辄作数日恶。’王曰：‘年在桑榆，自然至此，正赖丝竹陶写，恒恐儿辈觉，损欣乐之趣。’”丝竹，弦乐器和管乐器等，泛指音乐。陶写，怡悦情性，消愁解闷。词的下片，先承接上片，续写宴饮盛况，赞颂与宴人物。兰亭、赤壁，像兰亭雅集，赤壁放歌。绣衣，汉武帝时置绣衣直指宫，衣绣衣，持斧，分部讨奸治狱。这里指宋代各路之提点刑狱官。使君、侯王，是对与宴诸公的赞美。然后，借“南楼”意象，写羁旅之愁，抒不平之气。骊驹，古代客人告别时唱的诗篇。《汉书・王式传》:“谓歌吹诸生曰:‘歌《骊驹》。’”南楼佳处，用庾亮事典。据《晋书•庾亮传》记载，“亮在武昌（今鄂州），诸佐吏殷浩之徒，乘秋夜往共登南楼，俄而，不觉亮至，诸人将起避之。亮徐曰：‘诸君少住，老子于此处兴复不浅。’”在家贫也好，语出唐戎昱《长安秋夕》诗：“昨宵西窗梦，梦入荆南道。远客归去来，在家贫亦好。”平章，平正彰明，章，通“彰”。《千字文》云：“坐朝问道，垂拱平章。”意思是，君主坐朝临政，与群臣共商国是，垂衣拱手，无为而治，天下太平，政绩彰明。词的结句，思乡颂圣，此心昭昭。
“闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。”辛弃疾写于同时同地的《摸鱼儿》（更能消几番风雨）中的这几句词，颇能道出词人此时此刻还乡无路、报国无门、遗恨难平的苦闷情怀。

                     寓宜章寄武昌彭养忠
                    明•张子翼
            原知原宪道非穷，久在隆中识卧龙。
            灯向壁穿劳五夜，编从韦绝富三冬。
            停云叆叆倾蟠谷，官柳依依夹岸容。
            回首西山共论剑，凤台何日慰重逢。

张子翼，生卒年不详，明代诗人，海南琼山人，有《垂余集》。宜章，地名，位于湖南省郴州市南端，与广东省乐昌市交界，其时诗人寓居于此。彭养忠，武昌（今鄂州）人，张子翼的朋友。
诗中多用典故，借以表达对朋友彭养忠的怀念之情。首联即运用“原宪”和“卧龙”两个历史名人，指代彭养忠，流露出对朋友的崇敬与仰慕。原宪，字子思，春秋末年宋国商丘人，孔子弟子，孔门七十二贤之一。原宪出身贫寒，个性狷介，一生安贫乐道，不肯与世俗合流。卧龙，指诸葛亮。颔联，又运用“凿壁偷光”和“韦编三绝”两个典故，赞扬朋友勤学苦读的精神。壁穿，典出凿壁偷光。汉朝时，少年时的匡衡，家贫，非常勤奋好学，把邻居相隔的墙上凿开一个洞，偷偷地借邻居的烛光读书。也形容勤学苦读十分刻苦的人。五夜，指五更。韦编，语出司马迁《史记•孔子世家》：“读《易》，韦编三绝。”韦编，用熟牛皮绳把竹简编连起来；三，多次；绝，断。意为多次翻断了编连竹简的牛皮带子，借以比喻读书勤奋。三冬，即三个冬天。颈联写景，回忆当年和朋友在武昌相聚时的情景。诗中着重描绘了“停云”和“官柳”两个意象。厚厚的云彩仿佛停留不动，环绕在山谷之间；依依的杨柳青翠欲滴，摇曳在南湖两岸。停云，停止不动的云。陶渊明《停云》诗：“霭霭停云，蒙蒙时雨。”叆叆，云彩很厚的样子。尾联，点明古武昌两个标志性的地名“西山”和“凤台”，回首当年，和朋友一道畅游西山，也曾在那里怀想吴王孙权试剑的风采；遥想将来，有朝一日，和老朋友重逢在凤凰台，那该是多么令人神往！朋友之情，何等深厚。西山，在武昌城西里许，山上有三国吴王孙权众多遗迹，如试剑石和比剑石。凤台，指凤凰台，在武昌东郊的虎头山上，原台已毁，后在凤凰广场重建。
本诗虽然一句一典，但并不晦涩难懂，尤其是“官柳”“西山”“凤台”三个典故，富有地域色彩，读来倍感亲切。

               【双调】水仙操
                     元•刘时中
武昌官柳正青青，只与行人管送迎，等闲攀折浑无定。舞东风过此生，奈柔条系绊人情。爱眉黛烟中翠，忆纤腰掌上轻，恨满邮亭。

刘时中（约1255-约1335），石州宁乡（今山西省中阳县）人，一说洪都（今江西南昌）人，元代散曲家。官历永新州判、翰林待制、太常博士，出为浙省都事。今存小令六十余支，清新明丽；套曲四首，清朗豪放，以《水仙子•西湖四时渔歌》最为著名。
“双调”，元曲中的宫调名。“水仙操”，琴曲名，相当于曲牌。据《琴苑要录》记载：水仙操，为俞伯牙所作。俞伯牙跟成连学习弹琴，学了三年，非常用心，尽得师父的真传。可是，琴声中感觉似乎还欠缺些什么，总在寻思着。一天成连对他说：“伯牙啊！你所学的那些东西，可能难以动人怡情。我的师父方子春，他住在东海的蓬莱岛上，我们一起去请教请教他吧！”于是师徒两人准备了衣物和十日的干粮，来到蓬莱岛，成连说：“我去接师父去了！”说完乘船而去，十日不回。伯牙心急，远望海边，环顾四周，只见潮水声此起彼伏，山林幽静，群鸟啼鸣。伯牙若有所悟，仰天长叹道：“原来如此！先生是让我在这大自然的怀抱中去体悟琴艺的真谛啊！”于是，一边弹琴，一边吟唱，琴艺大进。
据记载，元成宗大德九年（1306），刘时中从南昌陪随名重文坛的散曲家姚燧来武昌养病，该曲即作于此时。这是一首套曲，也叫套数，共有四支曲子，总题为“寓意武昌元贞”。这是其中的第三支，通过描绘“武昌柳”的形象，抒发了怀念友人的情思。长江之滨，樊湖之畔，后人移栽的武昌官柳，正青青葱葱的，迎接远道而来的客人，又将武昌人送至远方，然而，说不定它就这样随随便便地被人们拉取与攀折。这是一个转折。柳，谐音“留”，折柳送别，既是古诗词中常常写到的习俗，也为下文的抒情伏下一笔。本来，千丝万缕的柳条，春去秋来，随风起舞，是其生命中的常态；这里，用“奈”字一转，纤纤柔条中却牵系着“人情”，这是二折。这“人情”，便是诗人在第一支曲子中写到的“一度怀人一断肠”，“助离愁烟水茫茫”，可谓景中有情。然后，用“眉黛烟中翠”和“纤腰掌上轻”两个对偶句，将“武昌柳”描绘成容颜秀美、体态婀娜的女性形象。一“爱”一“忆”，情感何等炽热！眉黛，原指古代女子用黛画眉，所以称眉为眉黛，台湾散文家李乐薇有“山如眉黛，小屋恰似眉梢的痣一点”之说，这里借指妇女。温庭筠《杨柳枝》诗：“金缕毵毵碧瓦沟，六宫眉黛惹春愁。”纤腰，细腰，指美女。结句“恨满邮亭”又是一转，形成一波三折。邮亭，古时传递文书的人沿途休息的处所，也指驿馆。恨，遗憾，为做不到或做不好而内心不安。这里着一“恨”字，既收住了对“武昌柳”比喻性意象的描绘，也照应了上文的“人情”，点明主旨，卒章显志。

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