《四溟诗话·卷一》之七十八讲

船工

《四溟诗话·卷一》之七十八讲

谢惠连“屯云蔽层岭，惊风涌飞流”，一篇句法雷同，殊无变化。江淹拟颜延年，辞致典缛，得应制之体，但不变句法。大家或不拘此。

注释：⑴ 谢惠连，南朝宋文学家，谢灵运族弟。⑵ 句法，是指诗句的语词选择与组合方法，以及审美表达技巧。⑶ 颜延年，即颜延之，字延年，南朝宋文坛领袖人物。⑷ 典缛rù，意为典雅而多文采。⑸ 应制之体，指古代臣僚奉皇帝之命所作的诗赋体裁，偏向辞藻的华丽和形式的美感。⑹ 大家，特指造诣顶尖、气格笔力一流的诗人。‌

谢榛这段诗话，通过南朝宋诗人谢惠连、江淹二人的作品，说明元嘉时期山水诗、拟古诗的句法偏于雷同，规整板滞，缺少灵动跳脱的变化。普通诗人若出现这类问题，作品就会显得平庸板滞；但对于诗学造诣顶尖、气格笔力一流的“大家”，可能不会造成多大的影响。比如诗话中例举的谢、江二人作品，其富艳典雅、文采充沛的气格，完全可以消解句法层面的瑕疵，保持一流的艺术水准。这正是谢榛所谓“大家或不拘此”的含义。

谢榛这里所谓的“句法”，简言之，是指诗歌的句子结构规则。传统古诗学中的“句法”，以平仄对仗、语言节奏及意象组合为主要规范，既强调诗意的顺畅表达，也兼顾诗句的音节变化安排。传统古诗学句法与传统文言句法、现代白话句法均有所不同：传统文言句法，以先秦雅言、虚词及凝练简洁表达为规范，兼顾说理叙事的实用性和修辞意象的文学性；现代白话句法，则以词句排列的结构规律为规范，以主谓宾基础框架，介词、量词、连词、副词、动态助词等要素的使用为准则，强调实用信息的准确传递与良好的修辞效果。近体诗作者若不清楚这一点，就会在不知不觉中，犯下用现代语法构建、或评判诗句、忽略古诗词审美表达的毛病。

北宋诗人梅尧臣曰：“诗家虽率意，而造语亦难，若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”他这里的“意新”，是指立意新颖，别出心裁，也就是“前人所未道者”；这里的“语工”，则指语言精工，也就是谢榛所谓的传统古诗学句法。若大家平时写诗，句法不出问题，诗句就不会出现语言层面的硬伤。当然，若一定要深究创作上的瑕疵，那只能是炼字与诗歌立意层面的问题，即是否达到了“意新”的标准。

总之，古诗学意义上的“句法”，强调词语选择与组合方法对诗歌意境营造的作用，是形式与意义的统一体，既包含语言结构层面的规则，也涉及审美技巧的表达，比如夸张、拟声等修辞手法的运用。杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”就是这类审美技巧的典型表达。他通过“无边”“不尽”的夸张手法，搭配“萧萧”“滚滚”的拟声词组合，构建出秋日壮阔景象的强烈时空感。另外，古诗词因体裁不同，句法也略有差异：律绝诗句法，侧重于凝练；古风句法，侧重于自由奔放的铺陈。

谢榛这里所谓的“雷同”，主要是指诗句结构的相似性。比如谢榛所列举的南朝宋文学家谢惠连诗句“屯云蔽层岭，惊风涌飞流”，其所在的整篇作品就存在句法雷同的问题，通篇都采用“二一二”的节奏结构，排布逻辑为“虚实字加虚字加虚实字”。

谢惠连这两句诗，出自他所作的五言古诗《西陵遇风献康乐》。诗题中的“西陵”，指钱塘一带的古渡口，也就是今天的杭州西兴古镇；“遇风”，指途中遭遇风雨天气；“康乐”，指他的族兄谢灵运。谢灵运是东晋车骑将军康乐公谢玄之孙，世袭康乐公，世称“谢康乐”。这首诗作于元嘉七年（430年）夏历仲春二月，是诗人前往南朝宋彭城王刘义康处任职，途中遇风受阻时写下的。全诗共分五章：总叙离别、记述饯别、书写途中思情、描摹遭遇雨雪的场景、抒发受阻感慨，最终回转至惜别之意，收束全篇。谢榛这里例举的一联，出自其中第四章，也就是诗人乘船途中遭遇风雪时的场景描写。其诗云：

屯云蔽曾岭，惊风涌飞流。零雨润坟泽，落雪洒林丘。

浮氛晦崖巘，积素惑原畴。曲汜薄停旅，通川绝行舟。

注释：⑴ 屯云，指聚集的云层。曾岭，“曾”通“层”，指重叠的高山。⑵ 坟泽，指沿河高地和沼泽。坟，通“濆”，水涯。⑶ 林丘：树木和丘陵。⑷ 崖巘yǎn：高崖险峰。⑸ 积素：指代白雪。⑹ 曲汜sì：曲折的水流。⑺ 薄：通“泊”，停泊。⑻ 停旅：驻留的旅人。

这首诗在渲染诗人行舟受阻的场景方面，写得形象生动，画面感极强。但整首诗在句法方面，存在明显的雷同现象。首先是语言节奏的“雷同”，八句诗的语言节奏高度一致，都属于“二一二”句式，即“屯云 \ 蔽 \ 曾岭，惊风 \ 涌 \ 飞流”，节奏排布过于呆板，缺少灵动变化。谢惠连诗中“曾岭”的“曾”字，通“层”字，所以谢榛诗话中写作“层岭”。其次是字词组合方式基本趋同，如“屯云、惊风、零雨、落雪、浮氛、积素、曲汜、通川”等，按现代汉语句法划分，都属于偏正结构，排布上没有明显变化。再次是意象铺排逻辑重复，每一句都遵循“自然事物+动作+覆盖/影响的空间”的相同铺陈逻辑，没有句式上的跳脱变化。因此，谢榛称其“句法雷同”。

当然，谢惠连这种句法雷同并非他一人独有，同时期的谢灵运山水诗也大量使用这类规整句式，比如“池塘生春草，园柳变鸣禽”“白云抱幽石，绿筱媚清涟”“林壑敛暝色，云霞收夕霏”等。这是南朝早期山水诗的普遍创作特征，在当时不能完全以“诗病”一概而论。实际上，南朝早期山水诗创作中，连续使用同一种句法铺排，有时反而能形成雄浑的气势，谢惠连这首诗也凭借规整的画面感，成为南朝山水写景的经典名句。

至于诗话中谢榛提到的“江淹拟颜延年”诗，指南朝宋文学家江淹拟古组诗《杂体诗三十首》中的《颜特进延之侍宴》。诗题中“特进”二字，是汉魏至南朝时期常见的荣誉性官衔。所谓“颜特进延之”，是古典诗词诗题上典型的敬称格式，也就是“姓氏+官称+表字”。“侍宴”则指南朝刘宋文坛领袖颜延年宴饮活动中侍奉帝王的行为。谢榛认为这首诗“辞致典缛，得应制之体，但不变句法”，意思是这首诗符合奉命而作的应制诗文体标准，兼具典雅端庄与文采繁富的特点，但也存在“句法雷同”的瑕疵。其诗云：

太微凝帝宇，瑶光正神县。揆日粲书史，相都丽闻见。

列汉构仙宫，开天制宝殿。桂栋留夏飚，兰橑停冬霰。

青林结冥蒙，丹巘被葱蒨。山云备卿霭，池卉具灵变。

重阳集清氛，下辇降玄宴。骛望分寰队，矖旷尽都甸。

气生川岳阴，烟灭淮海见。中坐溢朱组，步櫩簉琼弁。

礼登伫睿情，乐阕延皇眄。测恩跻逾逸，沿牒懵浮贱。

承荣重兼金，巡华过盈瑱。敢饰舆人咏，方惭渌水荐。

注释：⑴ 太微，即太微垣，古代星官名；瑶光，即北斗第七星，又名破军星；神县，即神州。⑵ 揆日，即择日；粲càn，鲜明的样子；相都，指观测营建都城。⑶ 夏飚biāo，指夏日的疾风。⑷ 兰橑liáo，用木兰做的椽子，是椽子的美称。⑸ 丹巘 yǎn，赤色山峦；葱蒨qiàn，指草木青翠茂盛的样子。⑹ 骛望，即纵目远眺；寰队，指京畿区域的仪仗队列；矖xǐ旷，指极目远望的状态；都甸，指都邑郊外之地。⑺ 朱组，贵族用于装饰冠冕、佩玉及官印的红丝带；步櫩yán，屋檐下的长廊；簉zào，指汇集；琼弁biàn，指饰以琼玉的皮弁，代指官员。⑻ 皇眄miǎn，指帝王的目光。⑼ 测恩，指揣度帝王的深恩；沿牒，指凭借官牒文书任职；懵měng，指自谦才浅。⑽ 盈瑱tiàn，指盈尺之玉；渌水，古琴曲名，此处喻指颂圣之作。

这是一首模仿南朝宋颜延之诗风、以宫廷侍宴为主题的颂圣之作。作品通过描绘太微星垣、瑶光星象等意象构建华贵场景，结合礼乐仪典与自然景物尽展帝王威仪。颜延之是南朝宋宫廷应制诗的代表人物，诗风以典雅富丽、用典繁密著称，是元嘉时期古体山水、宴游诗的典型范式。江淹的这首拟作成功复刻了颜延之诗文的特征，契合宫廷侍宴应制诗本身要求的辞藻庄重、格调典正的体裁规范。

当然，江淹在拟作时，章法结构、句式排布基本照搬颜延之原作的范式，没有融入自身的句法创新。因此整首诗通读下来，读者不难发现其句法“殊无变化”的问题：句式基本上都属于二一二结构，意象的组合也大多遵循“自然事物—动作—覆盖/影响的空间”的逻辑，也就是“偏正名词—单字动词—偏正名词”的结构，同样存在谢榛所说的“不变句法”的诗病。

不过，就江淹拟古的严谨性而言，这种“不变句法”并非全然的艺术缺陷：它恰恰以完全贴合原作体制为目标，是作者刻意保留原作风貌的主动选择，这也正是诗话中谢榛所言“大家或不拘此”的内在缘由。

总之，谢榛这段诗话告诉我们：在五言诗作为独立诗体趋于成熟的建安及魏晋南北朝时期，五言诗的创作重心首先落在立意上。诗人们追求的是个体生命的鲜活体验、山水田园的悠然情趣，以及寄寓其中的哲理性沉思；在艺术形式上，追求语言上的精致打磨，与“诗缘情而绮靡”的审美自觉。至于句法是否雷同，或是采用二二一、二一二为主的节拍群，还是尝试三二、二三的节奏排布，即便有部分诗人留意到这类形式差异，也远未上升到明确的理论高度。这一时期的五言诗，既不讲求平仄格律，也不强求声韵的严格谐和，声韵运用基本处于不自觉的状态，多随地方口语的自然节奏展开。直到南北朝齐梁时代，诗坛才开始对诗歌声韵、格律、句法进行系统性探讨，以沈约为代表的“永明体”诗人，正式提出诗歌的“四声八病”理论，为之后唐代格律诗奠定了基础。

因此，谢榛诗话将普通诗歌创作者的句法雷同、缺少变化视作创作硬伤，甚至以此判定作品平庸，这一评判逻辑是完全成立的。但对于顶级诗人群体，也就是所谓的“大家”，却拥有这类“雷同”规则的豁免空间。换句话说，唯有达到顶尖造诣的诗人，才有资格不受“句法必须刻意求变”这一创作准则的硬性约束。即便作品在句法上存在雷同、缺少变化的特点，也不会拉低作品的整体艺术水准。因为“大家”完全有能力创作出句法千变万化的作品，把看似板滞的表达，升华为独特的艺术效果，这正是谢榛所说“大家或不拘此”的内涵。

比如李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》的开篇，“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”。又如李白《将进酒》的开篇，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”。两处文本的诗句结构高度一致，句式、节奏几乎完全重复，未做任何句法翻新，最终生成的艺术效果却是震撼人心的。

总归一句话，谢榛这段诗话包含两层意思：其一，近体诗的句法若出现雷同、偏于规整板滞、缺少灵动跳脱的变化，是一般诗作者应当避免的瑕疵；其二，诗坛造诣深厚的“大家”，完全可以凭借自身典雅富艳的词采，以及远超普通创作者的整体笔力，消解句法层面的“雷同”问题，实现“以气格统摄句法”的创作效果，这实际上也是明代后七子格调诗学的典型观点。

（刘建清）